تصنيفات الفنون
الفنون الجميلة
تشير الفنون الجميلة (بالإنجليزية: Fine Art) إلى الأعمال الفنية التي تُمارس بهدف تحقيق قيمة جمالية، بدلاً من قيمتها الوظيفية. يتضمّن هذا النوع من الفن أي تعبير إبداعي يُعبر عن فكرة أو مشاعر معينة، أو يُبرز إشكالية اجتماعية. وبالتالي، يتضح الفارق بين الفنون الجميلة ونوعيات أخرى من الفنون، مثل الفنون الزخرفية أو الحرفية التي تحمل فائدة عملية. وتاريخياً، تطورت فكرة “الفن للفن” خلال أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، حيث شهدت الفنون الجميلة توسعًا مع ظهور وسائط جديدة مثل التصوير الفوتوغرافي والتصميم الرقمي، مما يُشير إلى احتمال دخول أشكال جديدة من الفنون الجميلة في المستقبل.
تُعتبر الفنون الجميلة الأساس التقليدي للكثير من الدراسات الفنية، حيث دُرّست في أكاديميات شهيرة في مدن مثل فلورنسا وروما وباريس ولندن. كان المنظور الخطي وترتيب أنواع الرسم من المظاهر الأساسية لتراث هذه الأكاديميات. كما كانت الكنيسة تُعدّ الجهة الراعية الأبرز لهذه الفنون، مما يُظهر تركيز الفنون الدينية على تنوع أشكال وأعمال الفنون الجميلة.
تشمل الفنون الجميلة عدة أشكال وأساليب، فيما يلي بعض منها:
- الرسم: يتضمن الرسم استخدام وسائل متنوعة مثل الفحم، الطباشير، أقلام التلوين، الباستيل، الحبر، وغيرها، إلى جانب تطبيقات مهمة مثل المخطوطات المذهبة والكتب المصورة.
- الطباعة: تشمل أساليب بسيطة مثل النقش على الخشب أو استخدام الستنسل، وأيضًا أساليب أكثر تعقيدًا مثل الحفر والطباعة الحجرية، بالإضافة إلى تقنيات حديثة مثل طباعة الشاشة والطباعة ثلاثية الأبعاد.
- النحت: يتضمن هذا النوع من الفنون تشكيل الأعمال من الحجر، الرخام، الخشب، أو الطين.
- الطلاء: يشمل استخدام الألوان الزيتية، المائية، الأكريلك ووسائط أخرى.
- الخط: يُعتبر فن الخط وسيلة فنية نشأت في الصين، مع التركيز على الكتابة بأساليب منمقة وزخرفية.
الفنون البصرية
يُعتبر مصطلح الفنون البصرية (بالإنجليزية: Visual Art) تعبيراً جامعاً لمجموعة واسعة من الفنون، بما في ذلك الفنون الجميلة والفنون المعاصرة. ويعكس النطاق الواسع للفنون البصرية صعوبة تحديد تعريف دقيق لها، إلا أن الفنون البصرية تشمل جميع الأعمال التي يمكن للجمهور رؤيتها في الأماكن العامة مثل المهرجانات والعروض.
تتضمن الفنون البصرية مجموعة من الأشكال، مما يشمل:
- الفن التصويري والتصوير الفوتوغرافي.
- فن الأرض: هو فن حديث يُنشأ على مساحات واسعة.
- الوسائط الجديدة: تشمل الفن الرقمي، الرسوم المتحركة، الفن الافتراضي، الألعاب، والطباعة ثلاثية الأبعاد.
- أشكال التعبير المعاصرة: مثل التجميع والكولاج والتركيب المفاهيمي.
الفنون التشكيلية
تُشير الفنون التشكيلية (بالإنجليزية: Plastic Art) إلى الأعمال الفنية التي تتطلب تشكيل نماذج ثلاثية الأبعاد، حيث يُعتبر النحت المثال الأكثر وضوحًا لهذه الفنون. يُمارس النحاتون التعديل والتشكيل باستخدام مواد متنوعة تقليدية وحديثة. وفقًا لهذا التعريف، لا يمكن أن تشمل الفنون التشكيلية بالكامل جميع الأشكال ثلاثية الأبعاد، إذ تندرج الهندسة المعمارية ضمن هذه الفئة.
تشمل الفنون التشكيلية العديد من الأعمال، مثل:
- الأعمال الفنية التي تُستخدم فيها مواد قابلة للتشكيل مثل الطين، الحجر، المعادن، والخشب.
- الأعمال ثلاثية الأبعاد المصنوعة من مواد يومية أو أشياء مُعالجة، بما في ذلك الفن المُسمى فن الخردة.
الفنون الزخرفية
تُعرف الفنون الزخرفية (بالإنجليزية: Decorative Arts) بأنها الفنون التي تركز على تصميم وزخرفة الأشياء التي تعتمد قيمتها بشكل أساسي على فائدتها، وليس فقط على جاذبيتها الجمالية. يُعتبر مصطلح الفنون الزخرفية تقليديًا للإشارة إلى فئة من الحرف والتخصصات الفنية المعنية بتصميم العناصر. تدخل الفنون الزخرفية في نطاق الفنون التطبيقية أو الحرف اليدوية، حيث يتميز هذا النوع من الحرف بوجود درجة كبيرة من العمل اليدوي.
دفعت الفنون الزخرفية في أوروبا خلال القرنين السابع عشر والثامن عشر لتصبح أكثر انتشاراً، حيث تشمل جميع الأشكال الفنية التي تحمل طابعاً مفيداً، بما في ذلك:
- الزجاج والطين والخشب والمعدن وتصميم المجوهرات، فن الفسيفساء، الزجاج الملوّن، السيراميك، الأثاث، المفروشات، السجاد، النسيج، والتطريز.
- أعمال التصميم الداخلي، بما في ذلك ديكور المكتبات.
- على غرار الدروع والأسلحة والمجموعات المسرحية.
فنون الأداء
ظهرت فنون الأداء (بالإنجليزية: Performance Art) في السبعينات كتعبير جامع لمجموعة من الأنشطة التي تشمل استخدام الجسم وتقديم عروض حية للجمهور، مع الأبعاد الفنية مثل التمثيل والشعر والموسيقى والرقص. تعكس فنون الأداء حدثًا مميزًا أكثر من كونه قطعة فنية مادية، وتعتمد على العنصر الزمني، مما يجعلها سريعة الزوال، لكن يمكن توثيقها باستخدام الكاميرات.
تشمل فنون الأداء كل ما يلي:
- الفنون التقليدية: مثل المسرح والأوبرا والموسيقى ورقص الباليه.
- الفنون المعاصرة: تضم مثل فن التمثيل الصامت.
- الفنون ما بعد الحداثة: وتشمل فن الأحداث (بالإنجليزية: Happenings).
الفنون التطبيقية
يشير مفهوم الفنون التطبيقية (بالإنجليزية: Applied Arts) إلى استخدام التصميمات الفنية والجمالية على الأغراض اليومية، حيث يسعى هذا النوع من الفن لتقديم أشياء مفيدة وجذابة. بينما تركز الفنون الجميلة على التحفيز الفكري، تدمج الفنون التطبيقية الإبداع والتصميم لتحقيق المنفعة.
تشمل الفنون التطبيقية ما يلي:
- الأشياء الوظيفية: مثل الأكواب والساعات والمقاعد.
- الفنون الشعبية: التي تُعتبر جزءاً أساسياً من الفنون التطبيقية.
- الهندسة المعمارية: تُعدّ من أكثر أشكال الفنون التطبيقية أهمية في القرن العشرين.
- فنون الحاسوب: بما في ذلك التصميم الجرافيكي والصناعي، والتصميم الداخلي، وجميع الفنون الزخرفية.
آلية تصنيف الفنون
تُصنف الفنون إلى فئات ومجموعات متنوعة تتداخل فيما بينها، ورغم وجود نقاشات مستمرة حول الترتيب الدقيق لهذه الفئات، إلا أن التصنيف يُعد مقبولًا بشكل عام، حيث تُجمع الفنون الفردية بناءً على أوجه الشبه، مثلاً، يُجمع المسرح والرقص والموسيقى تحت مظلة فنون الأداء، وكذلك يُجمع الرسم والنحت والتصوير ضمن الفنون البصرية.
أسباب صعوبة تصنيف الفنون
تتعدد الأسباب التي تجعل تصنيف الفنون أمرًا معقدًا، منها:
- تغير المفاهيم التقليدية للفن مقارنةً بفهمنا الحالي، حيث كانت السمة الأساسية تركز على القدرة البشرية على الإنتاج وفق قواعد معينة.
- في الزمن القديم، كُرست المفاهيم الفنية لتكون مبنية على معرفة منطقية وليس على الإلهام أو الخيال.
- قد تكون حرفة ومهارة تطورت مع الزمن، حيث كان الفن يُعرف تقنيًا في الحضارات القديمة، مع دمج الفنون الجميلة بالحرف.
- لم يكن التخصص الفني في الماضي مُقيدًا كما هو اليوم؛ إذ كانت الفنون تشمل مجالات مثل الشعر والموسيقى، بينما حالياً تقتصر الفنون على نطاق أضيق.
- كان تقدير الفنون أوسع في العصور القديمة، حيث كانت بعض العلوم تُعتبر فناً، وقد خضعت هذه التعريفات للتغيير على مر العصور.
فيديو من شان الله اغسلني!
ليس هناك حدود لأنواع الفن! فهل وصلت هذه التنويعات إلى نوافذ السيارات؟
